13.5.26

Posible autorretrato de Goya


Esta obra es de Francisco de Goya y Lucientes, un dibujo de un supuesto Autorretrato que dibujo y pintó sobre el año 1792 con lápiz grafito, sanguina y clarión sobre papel verjurado de color ocre, y que es propiedad de la Real Sociedad Económica Aragonesa de Amigos del País, al ser un dibujo de la Real Academia de Dibujo de Bellas Artes de San Fernando.

Parece ser que siendo Goya profesor y teniente-director de Pintura, en noviembre de 1794 se mandaron nueve dibujos a Zaragoza, a la Escuela de Dibujo de la Real Sociedad Económica Aragonesa, para que se viera el adelanto de los alumnos de clase de dibujo.

Hay dudas de si realmente la figura que vemos es un autorretrato de Goya hecho por él mismo, pero sí se sabe que era una lámina de Goya y que se utilizaba como referencia para que los alumnos practicaran.

12.5.26

Ángel Orensanz, un escultor aragonés


Lo que vemos es una sección de una obra de Ángel Orensanz, un detalle de una obra suya que está en el Museo de Sabinánigo. Un escultor aragonés que no necesita presentación, aunque no siempre haya sido bien reconocido ni en su propia tierra.

No es nada sencillo triunfar siendo aragonés, pero eso supone que si lo logran algunos, es con mucho más mérito.

10.5.26

Juan Devéscovi. Arte del Perú


El Arte Iberoamericano es en parte y excepto algunos ejemplos más reconocidos, una actividad muy interesante pero bastante desconocida fuera de su continente. Sobre todo en Europa. Hoy os dejo una obra del peruano Juan Devéscovi, pintor y dibujante, que 
fue una de las figuras más interesantes y (curiosamente) menos conocidas de la vanguardia artística peruana de la década de los años veinte del siglo XX. 

Ilustrador en diversas revistas limeñas dentro de la estilización modernista de la gráfica del momento. Hacia 1927, Devéscovi se trasladó a París en busca de mayores oportunidades laborales y estímulos artísticos, siguiendo la emigración de otros dibujantes del Perú como Julio Málaga Grenet, César Moro o Reynaldo Luza. 

Sus obras están relacionadas con el primitivismo deliberado de sus obras, con una esencia indígena latente, pero trabajando a su vez un cierto punto surrealista. 

En una carta personal, el propio Devéscovi tildó a sus dibujos de “porquerías hechas para llamar la atención” de la crítica de París. El Arte es también o sobre todo, provocar.

La obra que vemos arriba la tituló "Naturaleza Muerta" y es del año 1927, hecha con temperas y tinta sobre papel. Es propiedad del Museo de Arte de Lima.

8.5.26

Esto es Arte, es obra original, es solo IA?


Dentro de lo complejo que va a ser en el futuro discernir qué es obra original y que no lo es. O de quien es la autoría de una obra. O incluso si debemos admitir como obra algo para lo que hemos utilizado diversas herramientas digitales o de IA, os presento una duda propia.

Esta imagen parte de una fotografía mía hecha en Madrid en el año 2019. Tras retocarla en mi ordenador con máquinas duras y blandas, y reencuadrarla a mi gusto, admitiendo además que la hice con una cámara digital de un teléfono y que yo llevo 56 años viviendo de la fotografía, incluida mi jubilación, se me van sumando las dudas. No soy un recién llegado, pero todo se transforma muy rápido.

Como decía, tras pasar mi punto de vista de Madrid por mi cámara o teléfono móvil, la metí a golpes de disco duro en mi ordenador y seguí modificando su conjunto. 

Y luego me la lleva a una IA y le ordené con un prompt largo y un agente propio que ya me conoce en mis tipos de trabajo, para que me la convirtiera en otra cosa, bien explicadas las indicaciones.

Y esa IA me hizo caso, pero a tamaño pequeño. 

Luego la lleve a otra IA diferente para que me la ampliara, algo similar pero mucho mejor de lo que podría haber hecho en un programa de edición de imágenes. No siempre tengo a mano todas las herramientas, a veces muy caras.

Y después la volví a llevar a mi editor de imágenes, para terminar de ajustar unos tonos que no me gustaban y para añadirle una textura propia. La primera vez reforcé los tonos de la sangre del brazo y el detalle de la cabeza. 

Con una imagen de 6.000 píxeles de lado, puedo mandarla a imprimir digitalmente en un papel texturizado simulando un lienzo, pero asumiendo que el resultado final es una imagen digital. 

Por mi experiencia puedo decir que esa imagen saldría muy bien a un metro de anchura en impresión digital de calidad. Y ahora viene las dudas.

No es una fotografía mía. Pero no deja de serlo. 

No es un impreso, pero si lo fuera tampoco sucedería nada pues los grabados de Francisco de Goya son impresos. 

No es de una autoría de la IA pues siempre se basa den dos conceptos claros. Una imagen hecha por mi, y unas órdenes que yo le he dado. 

El que haya utilizado diversas herramientas no invalida el proceso, pues llevamos siglos utilizando máquinas, productos químicos o mecánicos, herramientas para crear o resaltar lo ya creado. ¿Qué es esto que he creado? Pues no lo sé