31.8.19

Yo a veces sueño con soñar. Soy así de despierto

Soñar es parte de los sueños. Y los sueños son parte de nosotros. Se puede soñar despierto, incluso… según me dicen, se puede soñar dormido. Nunca sabremos qué numero de sueños de los dormidos se logran cumplir y sin les ganan a los sueños de los despiertos.

No te fíes de lo que te enseñan. Puede estar manipulado

No te fíes de lo que ves, podría haber sido manipulado para que lo observaras con mejor ánimo de compra. Hay expertos en darle la vuelta a las cosas para que parezcan mas agradables. Simples engaños visuales para resultar distintos y poderse vender mejor.

30.8.19

Miguel Zaragoza y Araquizna y su "Siesta" en Filipinas

Del pintor y escritor español y filipino Miguel Zaragoza y Araquizna, dejo esta obra pintada en Manila en el año 1884 al óleo y que es propiedad del Museo del Prado, titulada “La Siesta o El Estanco”. Una clásica obra de la pintura española con la influencia clara de Filipinas y su sociología, demostrando que la pintura en el siglo XIX era un vehículo de explicación, casi fotográfico, para mostrar realidades observadas por los artistas y que servían para divulgarlas. Fuera retratos de reyes, escenas cotidianas, paisajes o ideas que se deseaban transmitir. 

Mensajes en la entrada al Museo Antropológico de Madrid

En la entrada del Museo Antropológico de Madrid se puede ver esta pequeña instalación de textos poéticos que te dan la bienvenida. Sencillos pero a la vez gratificantes por lo que suponen entrar a un lugar que en apariencia parece un palacio antiguo y serio, pero que te recibe lleno de color y de mensajes libres e incluso divertidos.

A veces creo que yo mismo me estoy mirando

Y cuando eso sucede me entra una sensación extraña de idiotez elemental. ¿Se puede sentir una idiotez en grado sumo, una idiotez inteligente? 

El surrealismo no siempre son sueños sacados desde dentro, a veces son realidades sacadas hacia fuera. Pero no sé diferenciarlas. 

Cuando alguien se come la última galleta, me siento más idiota todavía. Soy de los que creen que la última hay que dejarla de muestra.

Soñar con los futuros, pero siempre desde los presentes

La madrileña Dandara Catete nos ofrece unas esculturas en Madrid de las que hemos extraído esta sección con la mirada personal del fotógrafo. Detalles de estructuras que sobre un mundo interior complejo y desconocido elevan los hogares azules de la esperanza por encontrar la luz, la libertad, el cielo que permite volar. 

La artista creadora sigue siendo ella, la mía es una simple reinterpretación de sus elementos. Un sueño, una mirada.

Y caminaban sobre el peligro, por que les gustaba

No sé —querido Prisco— qué hacen estas mujeres sobre la línea rota. Deben estar haciendo equilibrios para ser libres. Saben que salir o entrar de las cortadas es peligroso. Pero se saben capaces de dominarse y de pisar sobre seguro. Ya antes se cayeron varias veces y siempre se levantaron.

29.8.19

Un libro siempre es peligroso. Puede caer sobre una persona y convertirlo

—¡Me has engañado!, estaba este esclavo tachado de tonto y lo compré por veinte mil sestercios. ¡¡Devuélveme el dinero!! pues Gargiliano es muy listo. Es peligroso.

Marco Valerio Marcial

Vacío de quien no le importa el vacío

—Baso ha comprado por diez mil sertercios unas capas tirias del mejor color. Ha hecho un buen negocio.

—Tan bien ha comprado, dices?

—Ya lo creo. No piensa pagar


Marco Valerio Marcial

Un ojo de los muchos con los que te miran en las ciudades

Por las calles te miran. Es inevitable. Te miran incluso sin saber que te miran. A ojo. Con ojos. Desde los ojos más increíbles. Este no es mas que un ojo más.

28.8.19

Leopoldo Pomés se fue con sus imágenes de miradas

Ayer se nos escapaba el fotógrafo español Leopoldo Pomés, un catalán retratista que se pasó a la publicidad para seguir retratando a personas con miradas agudas y penetrantes.

Leopoldo Pomés fue uno de los artistas indiscutibles de la fotografía contemporánea española de la segunda mitad del siglo XX que supo hacer de la imagen el motivo de su vida. Normalmente eran las mujeres como elementos de belleza intrigante las que marcaron gran parte de su trabajo artístico, pero sin olvidarnos de que empezó en la fotografía social y urbana, con su mirada delatadora de realidades duras y complejas.


La geometría existe. Incluso en la vida real

La geometría es algo más que un libro antiguo. Pueden ser unas sombras, una artificial manera de quedar atrapado en la mirada.

La geometría existe. Aunque ahora ya no se quiera mirar con detenimiento.

Urbanismo madrileño de gigantes de peluche

En ese urbanismo de mezcla donde las personas se mueven hacia el caos o desde el caos, dos elementos permaneces quietos. El oso panda que tiene que sobresalir para ser observado, y la escultura del Rey sobre caballo que sirve perfectamente para que se posen las palomas asustadas. 

Nunca supuso Carlos III que estaría al lado de osos sin madroño, de dibujos animados o de artistas callejeros que casi vuelan entre equilibrios. Por cierto, la mirada del oso panda resulta casi amenazadora. 

27.8.19

Soy un cobarde. Nunca lo llegué a ver

Creo que tras la puerta se escondía algo ilegal tras leer el mensaje casi secreto. Me advertía de que dentro, en el solar, había que buscar un ladrón de forma urgente. 

Por si acaso el salía, me fui rápido. Nunca lo llegué a ver. Soy un cobarde.


La señora sentada observaba y tomaba notas. Cuidado

Observar es una cosa. Absorber es otra.

Aquella señora no se movía, sentada en su bando de espía, contemplando cómo se movía el mundo a su alrededor. Ella quieta, todo lo demás circulando.

Era una paisaje teatral donde no faltaban ni la nota con apuntes ni los cartones de atrezzo. Utilería para taparse por las noches.

Con dos dedos se sujetaba la boca, sus labios, para no hablar, para no gritarles, para esconderse. 

Me fui de la obra sin ver el final.

Una firma nada deseable pero que era belleza

La basura también se puede convertir en belleza. Lo uno es a veces paralelo a lo otro. Las firmas en la calle me parecen una aberración, un dislate de tontos aburridos. Pero eso no evita que a veces sean bellas. Hermosas a la mirada de algunas personas. Incluso la mía.

Luces, ténues colores, formas que trascienden al texto, contrastes. 

La vista muchas veces nos engaña

La imaginación pudo entrever sombras y formas, pero todas estaban equivocadas.

Nadie debe sacarnos del engaño visual, cuando este se produce.

Casi lo mejor es dejar que la realidad vuelva a su sentido lo que vemos, para sentirnos bien.

Nada hay como desengañarse por uno mismo.

26.8.19

William Kelin y su “Naturaleza muerta, lámpara y pasapuré”

El artista estadounidense William Klein es reconocido sobre todo por ser fotógrafo de mitad del siglo XX, visionario y marcador de tendencias al ser un claro referente de la fotografía callejera vital de las más importantes ciudades del mundo occidental desde los años 50, retratando la vida de las personas, la moda y la calle, la energía de una sociedad que bulle.

Pero antes había sido un artista pintor que inicia su trabajo artístico en unas obras abstractas, cubistas, casi arquitectónicas, donde mezcla luces y sombras, geometría y algo de color, hasta que finalmente fue la fotografía la que le atrapó definitivamente,

En esta imagen podemos ver su obra titulada: “Naturaleza muerta, lámpara y pasapuré” del año 1949. Un óleo sobre madera que hemos podido ver en el Museo Reina Sofía de Madrid.

Era tan frágil mi sueño, que se me escurría entre los dedos

Esta noche he tenido un sueño muy extraño y curioso. Soñaba que me servían vino blanco en una copa hermosa de cristal y al irla a coger se me deshacía entre las manos. Era como de papel donde el líquido no se derramaba hasta que yo la cogía con la mano y todo se convertía en débil, frágil, deforme.

Nunca pude probar el vino, no llegué a saber si merecía la pena seguir intentándolo o era una mal vino de polvos. Siempre la copa de cristal delgadísimo se me doblaba entre los dedos dejando escapar el líquido.

Terminé levantándome a beber agua del grifo.

El malecón de La Habana, lleno de esculturas

El malecón de La Habana es de esos lugares especiales del mundo que tiene vida propia. Es imposible no estar allí y quedar prendado de su clásica postal de tarde, con sus pescadores intentando decorar el paisaje.

Hay estampas inseparables de su lugar de origen, espacios que hay que mantener con sus personas dentro, como si formaran parte del paisaje. Son como estatuas decididas a perpetuarse en el espacio tiempo. 

Nota.: La imagen está enviada por Luis Iribarren, conquistador de mundos y de personas.

Hierros que nacen oxidados y muertos

La geometría del hierro parece eterna

pero depende del capricho del dueño

y de la utilidad de lo que nace ya condenado a morir

oxidado para que no sea capaz de seguir degradándose.



Nos interesan las formas, los colores, las utilidades. 

Los tiempos dependen de muchos más factores sin control.

25.8.19

Era tan grande que todos los demás éramos pequeños

Sensación de cinematográfico. 
De artificialidad. 
De haberlo visto antes mil veces. 
De no haberlo visto nunca. 
De empequeñecimiento. 

La niebla de la primavera intentaba ayudar con los volúmenes. Tuve que buscar el color donde no lo había. 

Los brillos de la vida que está de vuelta

Cuando uno está de vuelta corre el riesgo de dejar de estar de ida.

Y estar de ida también es necesario.

Estar de ida es mantener la curiosidad e. incluso, esa mínima ingenuidad sin la cual queda uno paralizado.

Salvador Pániker


Entrando en lo próximo, y sin mirar

Diría cualquiera que entrar es mucho más sencillo que salir.

Pero ese no puede ser un cualquiera.



Será con toda seguridad

alguien que ha haya salido con dolor

y sabe por experiencia que salir

supone cerrar

y cerrar siempre es mucho más complicado

que abrir.

24.8.19

Icossi, un dibujante del New Yorker del que no sé nada

Este dibujo similar a un grabado hecho en madera y en negativo, como si fuera una clásica xilografía, lo encontré en una revista de los años 30 de New York, la muy reconocida: New Yorker. Me pareció un dibujo agradable y pedagógico para ver como casi un siglo después sirven algunos ejemplos sencillos de dibujos hechos on gracia y arte, para ser casi actuales.

Esperaba poderme encontrar datos del artista que lo había creado pues conservé su nombre. 

Icossi

Pero no he sido capaz de poder encontrar nada de esta persona. 

Icossi. 

Es lógico pues si alguien ha fallecido antes de que existiera internet, ya no es fácil que te multipliquen, excepto que sea realmente importante. Incluso en el arte tendremos con las décadas castigando nuestras historias este corte tremendo y muy negativo, entre los que sí salen en internet y los que poco a poco tenderemos a olvidarnos de ellos.

El Árbol del artista sudanés Ibrahim El-Salahi

Hay miles de artistas por todo el mundo que no siempre son bien conocidos y reconocidos fuera de sus zonas geográficas de expresión y comercialización de sus obras. El caso del artista sudanés Ibrahim El-Salahi puede ser uno de ellos, y creo que se merece un espacio para darnos a conocer el arte que se hace en África, muchas veces un trabajo que a la vez que es desconocido es muy interesante para conocer otras formas de expresión.

Ibrahim El-Salahi es un claro exponente del Arte Hurufiyya (movimiento Al-Hurufiyyah o el movimiento Letterist Norteafricano), que trabaja el grafismo y la caligrafía buscando dentro del arte contemporáneo una forma de expresión que se aleje a las clásicas maneras árabes de expresión, pero sin acercarse al arte y expresión occidental. 

Él es uno de los principales exponentes del movimiento de Arte Hurufiyya que buscaba combinar formas gráficas tradicionales, especialmente en la caligrafía, obras de arte contemporáneo con una identidad árabe original, desde mediados del siglo 20. Un arte abstracto que busca también la propia meditación a través de su propia expresión cultural.

La obra que vemos se titula “El Árbol” y fue creada en el año 2001, con tintas de colores sobre papel.

Siempre somos como dos gorriones andando juntos

Andar de la mano es correr.

Correr de la mano es volar.




Pero para volar… no se puede ir de la mano 

…para no arrastrarnos en la caída.

Grandes aplausos. Hay mucha gente, sentados, de pie, escuchando

La sociedad tiene una decidida voluntad de no abandonar cualquier tipo de problema que pueda merecer una completa solución. 

Por eso aquí nos hemos reunido representantes de todo el mundo con el único fin de contribuir a la rápida y feliz integración de todas las personas dentro del orden social.

¿Vuelas contigo o contra ti?

Volar para mirar

Seguir volando…

y no parar

hasta que canse el alma de volar.

23.8.19

Un oso al que nadie se toma en serio

¿Dónde está el oso? La pequeña imagen de las personas reales contrasta con las imágenes publicitarias de las personas grandes que ayudan a vender. Los transeúntes no se lo están tomando en serio.

19.8.19

Por su simplicidad es por lo que es tan importante el ARTE

El ARTE simple es un arte de sentimientos, de sensaciones, a veces de recuerdos internos, de instantes y sobre todo de miradas interiores. No tiene que ser fabuloso, increíble, maravilloso… para que sea atractivo y te traslade a otro lugar. 

El ARTE es también recuerdo. Vida propia. Instantes que vuelves a recuperar y que te iluminan. 

La fuerza del ARTE está precisamente en su componente más sencillo y simple, en su capacidad para motivarte por dentro y revolver tus miradas. 

Por su simplicidad es por lo que es tan importante el ARTE. Porque cualquier elemento te puede trasladar de lugar.

Todas las líneas se acaban. O se une consigo misma

Todas las líneas tienden a escaparse de nuestra vista. Pero todas ellas se acaban. La línea continua no existe. Es una simple línea cerrada que se vuelve a unir con ella misma. Todas las demás se acaban en algún momento. A veces… cuando menos te lo esperas.

Emoción. Simplemente emoción

Emoción. Dolor.

Recuerdos. Instantes de polvo.

Reflexión. Temor.

Vida. Muerte.

Esperanza. Libertad.

Silencio. Manipulación.


18.8.19

Ir hasta New York en busca de un culo no es habitual

Todo se puede ver desde diversas ópticas. Incluidos los culos. Ir hasta New York en busca de un culo no es habitual. pero se puede hacer y de hecho es posible que se haga. No fue mi caso, pues me encontré el culo de casualidad. 

El guía nos dijo que había que tocarle los testículos y yo que siempre llevo la contraria me limité a fotografiarle el culo. Simplemente me pareció mas estético y con un color menos "sobado". 

Este es el culo, la zona del ano, del toro de Wall Street de New York y un pequeño juego de miradas. También los culos deben ser fotografiados. Más… si como este, estaba recién duchado.

Vemos la libertad muy suave. Aunque sea una Estatua en New York

Vemos la libertad muy suave, como si se estuviera diluyendo en los tiempos, entre los vapores de la niebla falsa de los que interesan que no seamos capaces de verla de cerca.

Vemos la libertad diluida entre mentiras interesadas y tiempos de ocio programado para no mirar de frente. 

Vemos los que quieren que veamos. Miramos los que nos señalan para que no seamos capaces de mirar hacia los lados. 

Todo pasa. Todo se nos escapa poco a poco.

Mirando al cielo, en busca de la luz. Lo necesitamos

Necesitamos mirarnos hacia arriba. 


Arriba están todos los que no están abajo pero además estamos nosotros. 


Mirar hacia la luz lo saben hacer hasta las flores más sencillas. Pero a nosotros se nos olvida.

       No reces para dentro, tampoco para quien no conoces.


Rece para hablar contigo o con los tuyos.


                                      Y así lograrás respuestas.


Un habitante de New York que vino a saludarme

Las ciudades están llenas de habitantes, y no todos ellos son humanos. Hay ciudades donde los humanos son clara minoría y si hay dudas las pierdes enseguida que pasas unas semanas y en las habitaciones de los hoteles empiezan a robarte la poca comida que dejas sin encerrar.

Hay habitantes curiosos, amables, simpáticos, negros, roedores, miedosos, voladores, escarbadores o adaptados a la presencia de otros habitantes. En las grandes ciudades hay incluso muchos humanos jodiendo a otros humanos. 

17.8.19

Fotografía de un clavo clavado y feliz

Los clavos ya lo saben ellos, están para ser clavados. Y para recibir golpes en la cabeza. No hay otra y lo saben nada más nacer. En la fábrica ya se lo dicen los operarios. Así que su mayor gozo es cumplir su papel en la vida. Aunque sea algo torcido. ¿Para qué sirve un clavo que no está clavado? Es una molestia. Nadie quiere nacer para no vivir.

16.8.19

Los picaportes o aldabas… ¿no están al revés?

Un llamador es un objeto para llamar. Y la mayoría de ellos se componen de una mano cortada, sujetando una bola con la que golpear una pieza metálica.

Picaporte

Aldaba

Es curioso comprobar que estos elementos urbanos, personales y privados son bastantes similares por todo el mundo. Aunque haya varios ejemplos distintos. El de la mano me intriga.

Desde dentro de la puerta, del hogar, sale la mano con una bola a llamarse así misma. ¿No sería más lógico que la mano estuviera al revés y llamara desde la calle… con los nudillos a la puerta?

15.8.19

Pequeños milagros de color magenta

Pequeños milagros de color magenta. Venas débiles que alimentan hojas más débiles todavía. Suavidad para ver pues tocar es imposible. Belleza natural de lo más normal. Simplicidad.

14.8.19

Los animales se dividen en dos clases. Yo y los otros

Los animales se agitan para asombrar, para hacernos preocupar o para marcar territorio. A veces también para soltar lastre o para lanzarnos a la cara todo lo que les sobra.

Los animales somos muy animales, incluso cuando nos creemos poco animales.

Se nos nota en que nos movemos con vida propia, nos creemos poseedores de lo que nos rodea y dueños de nuestras decisiones, e incluso a veces en que sonreímos ante el convencimiento de que todo es manipulable, sin incluir a nosotros mismos.

Los animales se dividen en dos clases. Yo y los otros.

Palencia con un encuadre algo diferente

Hay escenas donde el encuadre elegido nos está pidiendo a gritos que sea atrevido, distinto, que intervenga en la fotografía para remarcar el conjunto o para añadirle un punto de vista que no sea de la clásica postal de quiosco. En arquitectura es una de las decisiones más lógicas y válidas, pero también en el arte que juega con la propia arquitectura a copiarla o a beber de ella.

Muchas veces un objetivo gran angular ayuda. Otra simplemente con una posición nuestra que sea más atrevida, acercándonos a una pared o desde una posición baja y levantando la cámara hacia el techo pero recogiendo en el encuadre algo de las paredes laterales para que surgan líneas y puntos de vista diferentes.

Las puertas viejas no tienen tirador que las tire

Una puerta vieja no la quiere nadie, no tienen tiradores, o si los tienen son tan viejos como ellas. Los hijos de las puertas viejas son hijos viejos. Y las carcomas se van apoderando de todos. O los óxidos. O los abandonos. O los cambios de color. Nadie quiere hacerse cargo de las puertas viejas. 

Categorías para una necesaria convivencia

Lo que tiene este verano es que se diferencia de los anteriores por la tardanza o nula expectativa de confección de gobiernos en España y por el eterno hundimiento económico argentino,

También por las sombras de Grey en la conciencia de Trump, político quijotesco que para contentar a los workerclass white trash que le votaron (y a Marine Le Pen a la vez en Lille y Marsella. Su ¿acción política en redes? intenta evitar que los cinturones industriales de los Grandes Lagos americanos empiecen a ser almacenes de óxido equivalentes a los barracones de la industria pesada soviética de los agujeros transiberianos.

Su guerra comercial es con China pero las pocas cervezas o cafés que se pueden tomar en las ciudades de interior españolas (a quién le joda de izquierdas, del Estau español) esta semana se debe a que nuestros peligrosos nuevos convecinos no tienen nuestras categorías. Especialmente, no tienen la app de la categoría domingo, día de la Virgen ni tampoco Viernes Santo que es cuando menos se escaquean de servir con humildad confuciana.

Todos somos productos generacionales de nuestras categorías. A lo que añadir en el eje de abscisas origen social, racial etc. Y puede que sexo y orientación sexual, pero mientras haya gente que se lo salte en silencio, solo puede y no será universal más que para la negación de sus derechos.

Así, la categoría postguerra yo la sigo padeciendo en forma de nevera permanentemente llena -mi madre está en conflicto permanente contra la autarquía y la harina buena pero negra-.

La categoría mayo del 68 la ha exprimido y agotado con ironía para muy bien el filósofo José Antonio Marina. Como antes José Luis Sampedro y negación charnega de Juan Marsé. Ha inspirado determinadas categorías morales como el labordetismo, de dudosa eficacia táctico política al parecer, son principios que molestan para negociar.

Andalán engancha pero enseguida se le niega, laminado por la real politik.

Luego viene la mitificación de los dolorosos 80 y sus horteradas, la negación de la sutil generación de los 90 que ya no son sino acreedores de las anteriores. Todo porque no han pensado ya en términos de que el que algo quiere algo le cuesta. Son bellos y hedonistas los hijos de la España optimista yeyé. Tienen incluso conversaciones con sus padres e, incluso en los barrios más marginales de Zaragoza, en alguna ocasión les han regalado zapatillas para correr a sus padres.

Por lo demás, han violado versos alejandrinos con profusión y calidad.

Qué decir de la minoría blanca educada de la generación X que ya no va a coger fruta ni vendimiar, apenas, para pagarse unos estudios. De mirada lánguida y capaz, carne de ciudadanía del mundo. Son tan nuestros como quien baila reggaetón cada fin de semana, esa música que se impone en guerrilla partisana calle por calle. No se ve ningún crío caucasiano la segunda semana de agosto en la Avenida de Madrid de Zaragoza ni en Ramón y Cajal en el postlaurentis oscense. Solo vemos los que no tienen dónde ni con quién ir, sean los demás o no estructuralmente pobres sí que lo tienen y a quién heredar también. Y lo sienten.

Estoy releyendo a Harold Pinter, ejercicio que recomiendo en el insulso verano. Porque el bombardeo de que la realidad es lo que no parece es mayor, como en la campaña de Navidad y en la Semana Santa en que la ciudadanía, por imposición civil, parece más espiritual.

El dramaturgo inglés es afilado y nada absurdo. Plantea de manera rotunda que no es el hombre el que ha creado la palabra a su conveniencia, sino más bien es el logos el que está raptando al hombre.

Las categorías habitante neorrural, amante casada, salir fuera del armario como acto físico, ceder para alcanzar el consenso, aragonés del sur, nuevo vecino de Las Fuentes, chino con bar al que le perdonan los impuestos, fichaje rutilante del Real Zaragoza, devoto asistente al Rosario de la Aurora… es posible que nos posean, que nos adaptemos como el hábito hace al monje…

Mientras Savall y Ouka Lele visitan esa Jaca tan alejada del Camino de Santiago como parada de postas comercial, su origen mercantil. Que recordará un mercado medieval. Con sus jóvenes preocupados por el inicio de la Liga de Fútbol o buscar piso para compartir y no volver.

Dentro del bosque de Bronchales durante un rato no seremos nadie, por eso es mejor ir empresa de servicios por delante para hacer multiactividades. Un joven caucasiano español de menos de 30 años no pensará nunca que se pueda ir de otra manera o para hacer un uso consuntivo del espacio cazando.

Una pista de secano del Jiloca es el Camino del Cid.

13.08 Luis Iribarren

12.8.19

Lo feo es simplemente distinto. Ajeno a lo normal

Nunca he dejado de observar lo feo como algo bello.

Las roturas crean nuevas bellezas.

Las ausencias dejan huecos que sin cubrir vuelven a tener espacio propio.

            Nada es de un simple color, todo tiene matices.

Nunca he dejado de observar lo feo como una nueva posibilidad. 

                         ¿Y si lo feo fuera simplemente diferente?

Esgrafiado de fachadas en Martorell

Algunas fachadas de grandes casas en la localidad de Martorell (Barcelona), de las que ya hablé aquí hace un tiempo, te ofrecen una mirada urbana de principios del siglo XX que logra hacernos entender mejor lo que eran las grandes familias y sus deseos de destacar sobre las demás.

Sobre las paredes y el estuco se crearon obras esgrafiadas de arte que han perdurado hasta nuestros días, con imágenes dibujadas representando las labores del campo o de los dueños de los edificios, fueran comerciantes, tejedores, vinateros o ganaderos. 

Curiosidad y técnica de rascar las paredes para formar imágenes que imitaban grabados y que en realidad es una técnica antiquísima con miles de años de antigüedad. 

Un llamador francés de mala cara

Un llamador francés. 


Y a nosotros qué nos importa si es francés o griego. 

¿En qué se diferencia un llamador de otro?





Tal vez en las respuestas.


Fanzara en Castellón supo entender el Arte Urbano

Una hermosa pintura urbana de la localidad de Fanzara en Castellón, para decorar el urbanismo. Una (muy) pequeña localidad en número de habitantes, pero una inmensa localidad si nos atenemos a su arte urbano. En el Valle del Mijares, han sabido defender su pueblo contra el proyecto de un vertedero industrial y contaminante y además en plena pelea social supieron sacarse del mundo de las ideas propias la iniciativa de un Museo de Arte Urbano.

“Continuamos viviendo la cultura como un lujo, no como una necesidad, por eso iniciativas como la de Fanzara sólo debería sorprender por la bestial calidad de algunas de sus obras y artistas, no tanto por lo anecdótico del dónde y el cómo y el por qué. El arte urbano es grasa lubricante para nuestros huesos renqueantes” Bocángelus. 

Nota.: La imagen es de Luis Iribarren