El Arte es expresión, no es nada más. Y aquí sin duda se ve qué se quiere decir. A partir de ese momento surge el grafismo de Barceló.
Muy conocido además, que incluso está dentro de catedrales. No engaña ni el cartel ni Barceló. Si fuera de otra manera es posible que sí engañaría.
Se quejan de múltiples detalles, pero si se deseaba una obra clara, sin expresión artística propia, se podría haber recurrido a una fotografía de una persona vestida de azulgrana. Y no era el caso.
Y se nos olvida algo fundamental. Es un CARTEL, nada más que un cartel anunciador.
He elegido una imagen que él titula "La costurera" como ejemplo de surrealismo, y a su vez una imagen de 1993 que dejo abajo, de esos trabajos de moda que hizo buscando un punto de vista nada clásico, aunque se asemejen a imágenes callejeras de mitad del siglo XX.
¿Quien dijo que los años 50 del Siglo XX son ya clásicos?
En esta obra vemos arriba el llamado Juicio Final que hizo para la Iglesia de San Lázaro que luego se convirtió en la catedral de la localidad de Autun, en donde su mano personal se nota claramente con algunas deformaciones de aquel románico para encajar simétricamente las figuras, trabajadas en alto relieve, unas esculturas que se consideran de las más famosas obras del Arte medieval.
Entre los detalles más conocidos de la decoración de esta iglesia está Eva que vemos abajo, que estaba en una puerta ya desaparecida mostrando a una Eva pecadora (esta tapada en parte por unos vegetales) y desnuda, mientras era expulsada del Paraíso.
Está considerada la obra escultórica como el mejor desnudo femenino medieval, del románico en Europa.
¿Qué es la PAZ para alguien que no tiene nada?
Esta fotografía es de la fotoperiodista española Judith Prat en donde nos intenta mostrar a los supervivientes de la miseria. Yo podría ir allí de mirón, de turista o de cooperante, pero no serviría para entender nada desde el punto de vista de ellos. Ya ya llevo mi mochila desde España, filtro todo, comparo todo con lo que ya he vivido.
No lograría comprender nada que no fuera: ¡¡Hay que huir como sea!!
Esta fotografía es del año 2013, en el Congo. Vemos a un minero que llega al atardecer a su casa, a su pueblo, tras todo el día de trabajo.
Es una frase, un párrafo que escribimos con formas, con colores, con luces y sombras en vez de con letras. Y hablamos a través de ellas. Para bien y/o para mal.
Así de sencillo de entender, de expresar desde quien simplemente crea.
Nadie molesta, se guardan las formas, se hacen fotografías sin luz añadida, se llevan los visitantes un recuerdo del momento y en casa se puede seguir contemplando la obra.
Sí, lo sé, el Museo Reina Sofía tiene colgadas en su web muchas de sus obras expuestas. Pero no es lo mismo. El ambiente, los detalles, la imagen de lo que realmente estás viendo en ese momento solo lo sabes tú.
Y la obra si se sabe cuidar, no tiene por qué sufrir nada más, de lo que ya sufrido en sus traslados. Por cierto, quiero pensar que está digitalizada en altísima calidad por si le sucediera un accidente o una provocación.
